皮影戲

　　三峽地區(qū)第一家皮影館

　　一、 何為皮影戲：

　　皮影戲，又稱“影子戲”、“燈影戲”，在三峽土家族地區(qū)有的叫“土影戲”。就是用燈光照射獸皮雕刻成的人物剪影以表演故事的戲劇。

　　二、皮影戲的起源：

　　皮影由剪紙衍生而來，它起源于初唐，唐太宗李世民的妹妹剪紙貼于蚊帳上做裝飾品，在燈光的映襯下顯現(xiàn)出朦朧的投影，借題發(fā)揮產(chǎn)生了最初的皮影。后經(jīng)逐漸演變，到宋初傳入三峽宜昌地區(qū)，并流傳至今。

　　三、皮影戲的特性：

　　皮影戲以獸皮刻出人物道具，投影于燈前帷幕上，配以言樂對話，簡便易，表現(xiàn)手法夸張浪漫，富于裝飾性，并按虛實需要，突出重點的原則，皮影敷色主要用紅、綠、青三色，再加上獸皮本身的黃色和鏤空的白色，色彩艷麗，光彩奪目。特別是天像，忠、奸、善、惡和喜、怒哀、樂等臉譜及表情讓人一目了然。它是三峽地區(qū)民間喜慶娛樂的一種重要表演。

　　四、皮影戲的劇目：

　　三峽地區(qū)的皮影戲劇本多從南劇移植，唱腔與地方戲曲相互影響，其說唱詞有比較固定的本子，俗稱“杠子”(故事梗概)，演出時曲藝人臨場發(fā)揮。內(nèi)容多為前朝后漢歷代古人的活動及神話故事和脂粉風流之類，從盤古開天辟地唱到乾隆下江南，以唐朝薛家將和北宋楊家將等劇目最受歡迎。常演的劇目有《薛剛反唐》、《寶蓮燈》、《走洪關》、《二虎山》、《紫陽山》、《九華山》、《四狀元》等。

　　五、 皮影戲的表演：

　　皮影表演一般只需要六至五人，在一塊長2米、寬1米左右的白色紗暮之后由1至2人操作皮影，且由1人主持說唱劇本，其他人伴唱。另外視劇情設專人擊打鼓、鑼、鈸和京胡、嗩吶伴奏并伴唱。皮影戲唱腔抑揚頓挫、清晰悅耳，皮影動作與唱詞協(xié)調(diào)，變化莫測、活靈活現(xiàn)。

　　六、 皮影戲的制作：

　　皮影是用各種刻刀和剪刀在經(jīng)過加工后的透明牛皮上剪刻所需人物、道具而形成的。因車溪自古有對牛崇尚的文化傳統(tǒng)，故皮影均用驢皮剪刻。皮影的主要特點是人物的頭、身、四肢均為單獨制作，然后用線把各個部位連成一個完整的人物并能活動的整體。皮影的造型因服裝不同而各具風貌，人物形態(tài)及神態(tài)也因人物的不同身份、不同地位而各異，且各具鮮明的特征。皮影制品一般雕刻精美，走刀流暢，色彩鮮艷，形象生動，充分顯示出皮影藝人在人物刻畫方面的高超技藝。

　　一臺皮影演出，必須擁有一整套的皮影戲箱，其中包括人物的頭部、冠冕、服裝、胡須、道具以及結合劇情必須的布景、陳設等等，以單件計算，總數(shù)達數(shù)千件，而完成時間一般要長達1至2年之久。一般由1人負責起稿和拓畫并主刀雕刻，再由數(shù)人輔助完成，如制皮、熨燙、壓干、上色、冷油等。

　　關于皮影的傳統(tǒng)雕刻技法和過程，藝人們歸納并順口溜說：“先刻頭帽后刻臉，再刻眉眼鼻子尖，服裝發(fā)須一身合，最后整裝把身安，刻成以后再上色，整個制作就算完”。

　　七、 皮影的價值：

　　皮影是一種利用燈光、背影幕布和皮影演唱故事的一種民間藝術，是中華文化中的瑰寶，它歷史悠久，流傳很廣，并遠播海外，成為世界性的藝術，被譽為影視藝術之祖，被西方人稱之為“東方一絕”。皮影，不僅具有使用價值和欣賞價值，還具有很高的藝術價值和收藏價值。