泠泠七弦上 靜聽松風(fēng)寒 古調(diào)雖自愛 今人亦多彈

　　古琴生來就已經(jīng)古老了。

　　在歷史上，古琴從不是大眾的風(fēng)尚，也未曾消亡，它的音量有限，卻綿綿不絕。而今天，仿佛突然之間，古琴“熱”了起來。

　　斤斧以時斫桐碧

　　“虞田琴齋”的田雙琨先生把自己家當了作坊，“民族樂器從根本上還是適合小作坊生產(chǎn)。 ”田雙琨說，他現(xiàn)在自己斫琴，亦不斷有年輕人拜他為師，學(xué)徒花三個月左右的時間能做出一張琴，田雙琨即授予他本人所制的證書。

　　已名聲大噪的“鈞天坊”則有著全然不同的氣派。斫琴師王鵬興建于北京大興的鈞天坊占地萬余平方米，內(nèi)有池塘荷花、垂柳拱橋，有生產(chǎn)廠房和他的個人工作室。他將斫琴工序分為各個獨立車間，上漆的專門上漆，做岳山的只負責岳山，最后由王鵬統(tǒng)一把關(guān)，如流水線模式。

　　生產(chǎn)線上的古琴還能有古琴的韻味嗎？針對這樣的疑問，王鵬說， “繼承傳統(tǒng)文化繼承的是文化精神，而不是文化形式。 ”

　　繅絲為弦成好音

　　司馬相如一曲《鳳求凰》引得卓文君私奔，兩人當壚賣酒，成就風(fēng)流佳話；清代李漁著文， 若要嬌妻美妾習(xí)琴， 主人一定要會聽琴， 否則對牛彈琴了無趣味。文君相如的佳話不過是文人風(fēng)流，李漁的趣味終有輕薄相，倒是這對無名伉儷的心弦化作了琴弦，相濡以沫，凄清哀婉。

　　斫琴、彈琴、聽琴，琴弦寄托了太多情感。作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的古琴，琴弦自身又關(guān)乎遺產(chǎn)的定義和傳承。

　　手揮七弦弄歸鴻

　　初接觸古琴時，聽說古琴沒有琴譜，真真嚇了一跳，如若沒有琴譜，覓知音的《高山》 、 《流水》如何流傳？嵇康臨刑前聲稱要“絕矣”的《廣陵散》怎么未絕？古琴演奏的依據(jù)是什么呢？

　　見諸文字記載最早的琴譜是唐人卷子中的《碣石調(diào)•幽蘭》，用語言描述了彈琴的手法和音位，后世稱為“文字譜”。文字譜尚形成符號系統(tǒng)，“減字譜”則將漢字的某一具有特征的部首或筆畫取出，再和其他部首、筆畫、數(shù)字重新組成一個符號。

　　“減字譜”以彈琴時的手法明確了音高和音位，但沒有注明每個音的長度。所謂古琴沒有琴譜的說法由此而來。作為歷史最悠久的獨奏樂器，古琴的樂譜卻沒有限定每個音符的間，給予每個彈奏者即興發(fā)揮的彈性。古琴譜對于時間的漫不經(jīng)心，如同國中的留白， 體現(xiàn)著虛實相生的觀念， 每一個具體的音是 “實”，而音的長度是 “虛“減字譜”上的音高是“言”，“減字譜”上沒有體現(xiàn)的音的長短是言外之“意”。

　　繞梁余音今猶在

　　2003年被列入聯(lián)合國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄后，古琴漸漸熱了。知名琴家和琴派本多出自江南，但北京作為不可撼動的文化中心，卻成為古琴的熱土。這還是“古”琴嗎？當寂寞的古琴遭遇喧囂的時代，寥落的琴音遭遇熱鬧的追捧，文人的雅好遭遇市場的炒作，古琴彈出的，到底是怎樣的“余”音？

　　撰文：郭晨子，上海戲劇學(xué)院戲劇文學(xué)系講師，創(chuàng)作過多部話劇、電視劇本

　　攝影 ：李 昊，本刊攝影師