可軒

　　可軒是當年張敬修接待賓客之地。門口種有桂花樹，門罩紋飾為桂花紋，地板用板磚與青磚亦磨制拼成桂花形，因此俗稱“桂花廳”。張敬修特別喜愛桂花，他給兒子起名都叫“桂生”。

　　傳說當年鋪設地板時，張敬修規(guī)定每個工人每天加工不能超過兩塊，多者不但不賞，反而要罰。為何如此？皆因他極為講求質量，不求快，但求精。如今160多年過去了，一塊塊花樣拼貼的磚縫中間仍然連一根針都插不進去，可見其做工之精致。

　　如果留心，可以發(fā)現可軒廳中央地面上有一個銅管口，這是用來做什么的呢？原來，這是可園建筑中特有的地冷通風系統(tǒng)中的一個組成構件，是為客人送風送香的出風口——仆人在隔壁小房用鼓風機鼓風，風經埋藏于地下的陶制管道徐徐送到廳中，這樣賓主不論高談闊論或低語密斟，都不會受到打擾，如果鼓風時添加點香料，廳內更是香風陣陣，沁人心脾。將其稱之為“古代空調”或者“古代空氣清新機”，應不為過。

　　邀山閣

　　張敬修在1858年建成可樓后，認為“覽仍不暢，乃度園西置杰閣，凡三層，期于見山而止。于是來青環(huán)碧，數百里之山咸赴，其高視遠覽，目力且為之窮，所得較柳郡不啻數倍。”

碉樓式建筑

　　邀山閣高約17.5米，共四層，是當年東莞縣城的最高建筑，遠處的東江、金鏊洲塔盡收眼底，有“邀山入懷”的氣勢；近處，可園的內庭、花果樹木、建筑景點一覽無余。

　　邀山閣的立面造型是碉樓式的，非常有特色。如今雖然不遠處有不少高樓已遠遠超過了它的“海拔”，但登臨上去，卻依然能夠找到當年感覺——俯瞰全園，園中勝景均歷歷在目，猶如一幅連續(xù)的畫卷，而縱目遠眺，周圍一帶山川秀色盡入眼底，深得借景之妙。

　　邀山閣又被當地百姓稱為“定風樓”，因為它四面通窗，僅以10根木柱放在10個石墩上，無一釘一鐵。東莞本是臺風常襲之地，但它歷經多次狂風、暴雨、地震都安然無恙，反映了其建筑水平之高。

　　綠綺樓

　　可園里最具傳奇色彩的當屬“綠綺樓”無疑，它因曾珍藏聞名海內外的“綠綺臺琴”而得名。此樓按照古制“陜而修曲”修建而成。歇山頂，青磚砌筑墻體。內側沿樓設廊道，廊道設風雨檻窗。

　　綠綺臺琴是嶺南“四大名琴”之一。所謂“四大名琴”，指的是四張公認知名度最高的唐琴，分別為春雷、秋波、天蠁與綠綺臺。綠綺臺琴年款是唐代武德，又曾是明武宗的御琴，明末散出民間，后歸民族英雄鄺露所有。鄺露精于琴，珍愛無比，明末清初廣州淪陷后，他抱琴殉國。咸豐八年(1858年)，張敬修輾轉得到該琴，同年在可園建“綠綺樓”保藏。名琴名園，一時傳為佳話。1914年，張家日益式微，莞人鄧爾雅得琴，之后帶去香港至今。

　　張敬修對古琴的敬重與喜愛，一方面顯示了其極高的品鑒素養(yǎng)，另一方面也與該琴凝結的愛國情懷有關。與張敬修“同族不同派”的張家玉與鄺露為同一時代的抗清英雄，為舊稱“廣東三忠”之一。他毀家招兵，在增城與清兵血戰(zhàn)，兵敗受傷赴水而死�？蓤@雛月池館邊有張敬修集張家玉句：“大可浮家泛宅，豈肯隨波逐流。”張敬修收藏綠綺臺，應凝聚了身為武將的他追崇英雄忠貞不屈的意緒。

　　可園之妙，在于移步換景。除上述種種，像雙清室、問花小院、壺中天、可堂、滋樹臺、可湖等等，都韻味十足，居巢當年在《張德甫廉訪可園雜詠》中，評話可園“水流云自還，適意偶成筑”，已然寫透了可園氣韻。

　　口述歷史 可園是嶺南畫派的搖籃

　　可園博物館館長王紅星說，張敬修在可園廣邀文人雅士，居巢、居廉二位作為其重要幕僚，在可園創(chuàng)造出了“居派”畫法，二居的學生則創(chuàng)立了嶺南畫派，可園于是成為嶺南花鳥畫的搖籃和嶺南畫派的重要策源地。

　　張敬修在道光二十五年(1845年)“服官粵西”之前，以畫友交及二居。張敬修在廣西征戰(zhàn)12年及在江西任職時，居巢均跟隨入幕。張敬修回到可園時，居巢亦跟隨前來。

　　居廉隨居巢伴張敬修左右，同時與張敬修又有一段特別的患難經歷——張在廣西作戰(zhàn)期間，曾被太平軍圍攻，孤軍守城，其他幕僚逃避一空，唯居廉效死不離。轉危為安后，張嘆道：“不圖臨難得古泉(居廉號)一人，真肝膽交也�！�

　　在可園的時期，是居巢繪畫藝術的巔峰時期，也是居廉精品迭出的時期。二居以鄉(xiāng)土物產入畫，以寫生寫實為旨趣，創(chuàng)造性地運用“撞水”、“撞粉”法畫花鳥，以其新穎獨特的繪畫形式和技法，形成了個性鮮明的“居派”畫法。

　　“撞水”法常用于畫葉子和枝干，即在葉子和枝干的顏色還很濕潤的時候，用凈筆蘸水從葉子和枝干向光面注入，使顏色凝聚于一端或沉積于邊上，注水的地方淡而白，成為受光部；不均勻的撞水干了之后，形成深淺不一的多種層次，以及天然的輪廓線，很自然地表現出葉子和枝干的陰陽凹凸變化。顏色的邊上留下的那一線較重的水漬，使花葉花枝有濕潤的效果。

　　“撞粉”法多用于畫花卉，就是在顏色未干之際以粉撞入，在粉未干之時，將畫架起，使畫面略為傾斜，粉自然聚于一端，粉色干后顯得潤澤松化，如同浸潤在朝露之中，使畫面一直保留濕潤的感覺。

　　“居派”畫法因居廉桃李滿門而發(fā)揚光大，其弟子多達五六十人，其中最著名的當推高劍父、陳樹人。高劍父曾在居廉的指引下來到可園尋根，潛心臨摹居廉早年在可園創(chuàng)作的繪畫精品；高奇峰從其兄高劍父轉授而得其畫學；陳樹人聰敏俊雅，勤于所學，深得居廉器重。此三人合稱“嶺南三杰”，創(chuàng)立“嶺南畫派”。