國家大劇院在人工湖水面上留下倒影

2007年9月9日傍晚，國家大劇院燈火通明

　　對話大師：細(xì)節(jié)體現(xiàn)身份

　　金屬圍擋、藍(lán)色電梯、蘭花草般不規(guī)則的裝飾條……面對一件藝術(shù)品，一萬個(gè)人會(huì)有一萬種理解，阿蘭·博尼留下了足夠的空間任由觀眾去發(fā)現(xiàn)、聯(lián)想、品味。在他眼中，或褒或貶都不在意，“來這里的人有所觸動(dòng)，有所發(fā)現(xiàn)，我心足矣。”

　　記者：您理想中的國家大劇院應(yīng)該是什么形象和感覺，在設(shè)計(jì)過程中，您如何體現(xiàn)“中國大劇院”這一身份？

　　博尼：國家大劇院首先應(yīng)該是一個(gè)欣賞和聆聽音樂的地方，特別是古典和傳統(tǒng)音樂。同時(shí)這里應(yīng)該是個(gè)雍容典雅的地方，讓人想到高品質(zhì)的生活。我參與過世界上瑞士盧塞恩文化藝術(shù)中心等其他大劇院項(xiàng)目。它們有很多共同點(diǎn)，包括完美的音響效果、流暢的觀眾廳造型等。這些因素中國大劇院基本都具備了。在此基礎(chǔ)上，除了整體現(xiàn)代風(fēng)格，我希望通過細(xì)節(jié)給劇院定身份，也就是它的國籍，你看到的一系列顏色都是典型中國的，但它們是通過現(xiàn)代手法來體現(xiàn)的。

　　記者：不少國外設(shè)計(jì)師都在尋覓中國傳統(tǒng)氣質(zhì)與前衛(wèi)藝術(shù)間的契合點(diǎn)。

　　博尼：雖然我受到的教育是古典畫派的，而我研究的是當(dāng)代藝術(shù)，與我合作的建筑師也都是當(dāng)代藝術(shù)風(fēng)格的。我自然而然做的就是建筑中的繪畫效果，屬于當(dāng)代藝術(shù)中對光影和色彩的探索。具體到中國國家大劇院這個(gè)項(xiàng)目，我不認(rèn)為兩者是沖突的，我繼續(xù)做當(dāng)代藝術(shù)，只是在一個(gè)典型中國的項(xiàng)目中。至于在傳統(tǒng)和當(dāng)代之間如何定義是評論家們的事，而我的出發(fā)點(diǎn)就是一次創(chuàng)作，僅此而已。

　　記者：任何藝術(shù)作品問世后都會(huì)面對截然不同的聲音，您衡量自己作品成功與否的標(biāo)準(zhǔn)是什么？

　　博尼：在我看來最重要的評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)是每個(gè)個(gè)體在這個(gè)空間中的感受。如果這個(gè)空間的氛圍能夠引起人們的情感變化，或是神秘、或是驚詫、或是愉悅……總之是典型而強(qiáng)烈的，這已經(jīng)是件讓人高興的事。

　　新聞鏈接：阿蘭·博尼其人

　　經(jīng)歷

　　阿蘭·博尼，畫家、建筑造型師。1956年出生于巴黎。

　　1979年，在希臘當(dāng)代最負(fù)盛名的畫家Yannis Tsaroukis的建議下，阿蘭·博尼考入布魯塞爾高等美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)油畫，隨后在巴黎第七大學(xué)學(xué)習(xí)藝術(shù)史。

　　1981年，作為畫家、造型藝術(shù)家的阿蘭·博尼在巴黎創(chuàng)立了獨(dú)立工作室。

　　作品

　　25年來，阿蘭·博尼的合作伙伴及主要作品包括：

　　讓·努維爾(Jean Nouvel)，法國頂級建筑師。合作作品包括：西班牙巴塞羅那水利大廈(Agbar Tower，2006年世界高層建筑獎(jiǎng))，法國巴黎亞非藝術(shù)博物館(Branly Museum，2006年法國前總統(tǒng)希拉克揭幕)，瑞士盧塞恩文化和會(huì)展中心，瑞士盧塞恩精品藝術(shù)酒店，意大利第44屆威尼斯建筑雙年展法國展廳，法國尼姆體育中心和Duhodat高中。目前正在進(jìn)行中的項(xiàng)目有丹麥哥本哈根音樂廳，西班牙巴塞羅那Poble Nou公園和伊比沙島上的度假別墅。

　　保羅·安德魯，法國著名建筑師。與博尼的合作作品主要有：中國國家大劇院(北京)，東方藝術(shù)中心(上海)。

　　巴黎機(jī)場工程設(shè)計(jì)公司。與博尼的合作作品主要有：巴黎戴高樂機(jī)場改造，迪拜雙塔。

　　皮埃爾·法古瑞，法國建筑師。非洲象牙海岸系列項(xiàng)目。

　　觀點(diǎn)

　　阿蘭·博尼認(rèn)為， 在當(dāng)代建筑中，色彩和材質(zhì)是藝術(shù)情感的主要表達(dá)方式，所以他將自己的創(chuàng)作定義為“在建筑上作畫”，即通過對空間的把握和對色彩與材質(zhì)的選擇，將藝術(shù)情感和建筑作品緊密結(jié)合在一起。

　　評價(jià)

　　英國牛津大學(xué)教授，作家湯姆·波特(Tom Porter)在他即將出版的《世界建筑色彩名錄》一書中，對阿蘭·博尼及其作品進(jìn)行了這樣的描述：

　　“他直入建筑的‘詩意’，通過色彩、質(zhì)感、光亮度、映像和透明感等方面的研究，從藝術(shù)的角度，重塑建筑外表，使這些地標(biāo)式的建筑，在日夜交替中，變換無窮……

　　他賦予建筑一種生命力，顛覆了‘建筑材料靜止和凝固于時(shí)間和空間’的概念，以一種勇敢而創(chuàng)新的精神，展示生存的短暫性，目的就是激起一種感受，一種情感。”